Corso di coreografia

Nicoletta Morelli propone speciali lezioni centrate sulla creazione di coreografie.

Alla lezione di coreografia sono ammessi solo gli allievi che abbiano un adeguato livello di preparazione nella danza moderna, e una solida motivazione.

La creazione coreografica viene fatta su musiche originali, composte appositamente da un gruppo di musicisti, che accompagneranno i giovani danzatori dal vivo durante gli spettacoli.

Nel corso dell'anno vengono montate alcune danze che esaltano le capacità e le caratteristiche dei danzatori. La danza che ne scaturisce viene presentata in festival, concorsi e spettacoli.

Gli allievi del corso di danza vengono così portati già in giovane età ad avere esperienze dirette nel mondo dello spettacolo, e arricchiscono così la loro preparazione, accanto alle lezioni regolari.

 

Struttura del corso di coreografia

All’interno di ogni singolo incontro avviene un graduale approfondimento della struttura coreografica della danza.

Elementi basilari del laboratorio saranno la componente istintiva, di improvvisazione e di creatività del singolo allievo-interprete.

Attraverso un percorso soprattutto pratico si avvia il partecipante alla elaborazione di un disegno coreografico che sappia sentire proprio e adatto al proprio corpo, in fusione ed armonia con la musica danzata e con il silenzio.

Si lavorerà singolarmente e in gruppo, sperimentando il proprio lavoro e confrontandolo con quello degli altri, imparando a prendere una maggior consapevolezza del corpo e tenendo sempre ben in mente oltre all’elemento tecnico, quello espressivo della struttura coreografica.

Ascolto del proprio corpo, creatività, rapporto con il gruppo, il tutto integrato da un ascolto musicale, corporeo ma soprattutto interiore saranno quindi aspetti molto valutati.

Il tutto verrà sviluppato attraverso la fusione di linguaggi artistici diversi in particolare musica e danza.

 

Programma

In sintesi, il percorso affrontato sarà il seguente:

-Ascolto, percezione del proprio corpo, consapevolezza

-movimento nello spazio, improvvisazione, creatività individuale (attraverso stimoli sonori, visivi, interiori)

-Il disegno coreografico: Simmetria/Asimmetria

-Lavoro individuale e in relazione al gruppo

-La dinamica (il respiro e la fluidità)

-Conoscenza musicale, ascolto uditivo e corporeo, il ritmo

-Gestualità, espressione corporea e studio del viso e dello sguardo

-la scenografia e gli oggetti scenici

-Performance finale: danzare i colori e le emozioni